Profª. Jacqueline de Alcântara – formada pelo Institut Catalã de Moda - Barcelona
Público alvo
Direcionado a alunos de faculdade de moda, profissionais do setor de confecções, artistas plásticos, aficionados ao desenho, e terapias ocupacionais.
Conteúdo programático
Técnicas e recursos: aulas teóricas, práticas e dinâmicas comentadas e complementadas com revistas e livros.
- Consciência corporal masculina. Desenho de bases de croqui masculino.
- Consciência corporal feminina. Desenho de bases de croqui feminino.
- Desconstrução de poses. Exercícios para novas poses de bases.
- Conhecendo e desenhando o vestuário masculino.
- Conhecendo e desenhando o vestuário feminino
- Desenho de acessórios como bolsas, joias e sapatos.
- Desenho técnico de peças do vestuário.
- Pesquisa e elaboração de painel de tendências.
- Interpretação artística através do mulage.
- Laboratório de criatividade.
- Colorido de lápis de cor aquarelável e caneta nanquim preta de diversas pontas.
- História do Vestuário: Conhecimento dos principais nomes, eventos e curiosidades marcantes de determinados períodos da História.
aulas aos sábados de 9h00 às 12h00
Material não incluso:
Papel sulfite A4 – 100 folhas.
Lápis 2H, HB, 2B, 4B ou 6B, apontador e borracha.
Caixa de lápis de cor (mínimo de 12 cores).
Pasta com mínimo 40 folhas de plásticos.
Caneta nanquim preta pontas 0.2 e 0.5.
Caderno de brochura grande sem nenhum desenho impresso.
Bloco de papel Cansom 140 g/m² branco.
Informações: https://www.facebook.com/F%C3%A1brica-de-Arte-Cacau-Brasil-1596610350570216/photos/?tab=album&album_id=1790328284531754
O curso de técnicas artísticas para o desenho de moda tem por finalidade enriquecer os conhecimentos do aluno contribuindo para uma ampla formação da sensibilidade, da imaginação e da apreciação estética.
A metodologia, as técnicas e as informações decorrentes da aprendizagem serão compostas de aulas dinâmicas, vivas, abordando temas tais como: a figura humana, a simetria, a forma, as composições, texturas, volume, círculo cromático, a luz, a sombra e a perspectiva.
Os critérios de avaliação serão formativos, buscando avaliar as competências adquiridas, através da prática e aplicação de trabalhos desempenhados pelo aluno durante o curso, resultando na eficácia de sua futura formação profissional.
Ampliar o processo de linguagem artística nas varias formas de expressão.
Desenvolver a coordenação motora e visual segundo sua forma, tamanho, cor, etc em ralação a beleza, a harmonia e o equilíbrio.
Exercitar o aluno nas diferentes técnicas artísticas assegurando-o a necessidade de observação, desenvolvimento, manuseio, criação e apresentação.
Público alvo
Direcionado a alunos de faculdade de moda, profissionais do setor de confecções, artistas plásticos, aficionados ao desenho, e terapias ocupacionais.
Conteúdo programático
Técnicas e recursos: aulas teóricas, práticas e dinâmicas comentadas e complementadas com revistas e livros.
- Consciência corporal masculina. Desenho de bases de croqui masculino.
- Consciência corporal feminina. Desenho de bases de croqui feminino.
- Desconstrução de poses. Exercícios para novas poses de bases.
- Conhecendo e desenhando o vestuário masculino.
- Conhecendo e desenhando o vestuário feminino
- Desenho de acessórios como bolsas, joias e sapatos.
- Desenho técnico de peças do vestuário.
- Pesquisa e elaboração de painel de tendências.
- Interpretação artística através do mulage.
- Laboratório de criatividade.
- Colorido de lápis de cor aquarelável e caneta nanquim preta de diversas pontas.
- História do Vestuário: Conhecimento dos principais nomes, eventos e curiosidades marcantes de determinados períodos da História.
aulas aos sábados de 9h00 às 12h00
Material não incluso:
Papel sulfite A4 – 100 folhas.
Lápis 2H, HB, 2B, 4B ou 6B, apontador e borracha.
Caixa de lápis de cor (mínimo de 12 cores).
Pasta com mínimo 40 folhas de plásticos.
Caneta nanquim preta pontas 0.2 e 0.5.
Caderno de brochura grande sem nenhum desenho impresso.
Bloco de papel Cansom 140 g/m² branco.
Informações: https://www.facebook.com/F%C3%A1brica-de-Arte-Cacau-Brasil-1596610350570216/photos/?tab=album&album_id=1790328284531754
O curso de técnicas artísticas para o desenho de moda tem por finalidade enriquecer os conhecimentos do aluno contribuindo para uma ampla formação da sensibilidade, da imaginação e da apreciação estética.
A metodologia, as técnicas e as informações decorrentes da aprendizagem serão compostas de aulas dinâmicas, vivas, abordando temas tais como: a figura humana, a simetria, a forma, as composições, texturas, volume, círculo cromático, a luz, a sombra e a perspectiva.
Os critérios de avaliação serão formativos, buscando avaliar as competências adquiridas, através da prática e aplicação de trabalhos desempenhados pelo aluno durante o curso, resultando na eficácia de sua futura formação profissional.
Ampliar o processo de linguagem artística nas varias formas de expressão.
Desenvolver a coordenação motora e visual segundo sua forma, tamanho, cor, etc em ralação a beleza, a harmonia e o equilíbrio.
Exercitar o aluno nas diferentes técnicas artísticas assegurando-o a necessidade de observação, desenvolvimento, manuseio, criação e apresentação.
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